COURTELINE Georges (1858 - 1929)

 

Georges Courteline, pseudonimo di Georges Victor Marcel Moinaux (Tours, 25 giugno 1858 – Parigi, 25 giugno 1929), è stato un poeta, scrittore e drammaturgo francese, nonché accademico di Francia (Goncourt).

Fu un autore dalla spiccata vena umoristica (a lui si devono decine di folgoranti aforismi) e i suoi lavori di drammaturgo e romanziere sono quasi sempre caratterizzati da una forte vena satirica, spesso esilaranti, comunque beffardi verso le incongruenze notate frequentando l'élite altoborghese parigina del tempo.
Figlio dello scrittore Jules Moineau (conosciuto con lo pseudonimo di Désiré Moinaux), poco dopo la nascita assieme alla famiglia si trasferì dalla natia Tours a Parigi.
Durante il periodo della Comune, all'età di tredici anni, fu mandato a studiare al Collège de Meaux, dove si diplomò nel 1876. Successivamente servì nell'esercito francese dopo un periodo di servizio civile.
Appassionato di letteratura, si avvicinò inizialmente alla poesia pubblicando i suoi primi lavori su riviste letterarie e giornali quotidiani. Dopo le prime esperienze conobbe André Antoine, fondatore del Théâtre Libre, che lo incoraggiò a scrivere per il teatro. Nel 1890 prese casa nel XII arrondissement di Parigi, iniziando a scrivere sotto il nome d'arte di Courteline i suoi primi testi messi in scena nei teatri di Montmartre.
Nel 1899 gli fu assegnata la Legion d'onore (poi nominato ufficiale nel 1912 e commendatore nel 1921), e quasi trent'anni dopo, nel 1926, entrò a far parte dell'Académie Goncourt.
Tre anni dopo, nel 1929, morì nel giorno del suo 71º compleanno. Le sue spoglie riposano nel cimitero di Père-Lachaise. La via in cui nacque, a Tours (originariamente rue de Lariche) è stata reintitolata al suo nome.
Porta il suo nome anche una via di Parigi nel XII arrondissement, e "Courteline" è stato

aggiunto a Picpus, nome della stazione della linea 6 della metropolitana nei pressi della via.
Courteline fece dei dialoghi l'arma vincente per disegnare i caratteri che andava definendo nelle sue prose. Dalla sua penna uscirono in tal modo, evidenziati dall'aspetto comico, contraddizioni, timori e tremori dei rappresentanti di specifiche classi sociali: il magistrato, il sottufficiale, il funzionario di polizia, il borghese, l'avaro, tutti di una mediocrità rara e imprescindibile dal contesto in cui sono osservati, immersi in una realtà che abbandona il quotidiano per entrare nel teatro dell'assurdo.
Sotto questo aspetto, soggetti preferiti della sua satira furono la vita militare (Les gaietés de l'escadron del 1886, censurata dalla direzione delle Belle Arti, e Lidoire del 1891) e la burocrazia statale, i cui guasti - conosciuti quando era funzionario al Ministero della cultura (posto che tenne per quattordici anni) - vennero spesso descritti minuziosamente in molti dei suoi libelli (in special modo in Messieurs les ronds-de-Cuir, del 1893).
D'ambiente giudiziario sono invece i lavori teatrali Un client sérieux (1896) e Les balances (1901).
Alcuni fra i suoi lavori più maturi ed esilaranti - come ad esempio La peur des coups (1894), Monsieur Badin (1897) e La paix chez-soi (1903) erano invece centrati sugli inconvenienti della vita di coppia.

Opere principali

Les gaîtés de l'escadron (1886), tradotto in italiano come "Le allegrie dello squadrone" o "L'allegro squadrone"
Le train de 8h47 (1888), "Il treno delle 8.47"
Lidoire (1891)
Boubouroche (1893) (per il teatro)
Messieurs les ronds-de-cuir (1893), tradotto in italiano come "Quelli dalle mezzemaniche", "I mezzemaniche" o "I travet"
La peur des coups (1895)
Les Boulingrin (1898) (per il teatro)
Le gendarme est sans pitié (1899)
Le Commissaire est bon enfant (1900) (per il teatro)
La paix chez soi (1903)

PARDINI Vincenzo (1950 - viv.)

 

Vincenzo Pardini (Fabbriche di Vallico, 7 luglio 1950) è uno scrittore e giornalista italiano. Collabora a La Nazione e alle riviste Nuovi Argomenti e Paragone.

Vincenzo Pardini nasce nel 1950 a Fabbriche di Vallico (Lucca). Inizia a scrivere da bambino, appassionandosi a Carlo Collodi e Renato Fucini. Nel 1975, a venticinque anni, spedisce alcuni dei suoi racconti a Enzo Siciliano per la rivista Nuovi Argomenti. L'anno seguente due di questi racconti furono pubblicati. Durante la sua carriera ebbe modo di conoscere alcuni importanti scrittori italiani: Giovanni Raboni, Cesare Garboli, Natalia Ginzburg (che lo definì "Il nostro Maupassant ")  e Alberto Moravia .
Ha lavorato come guardia giurata e oggi vive a Stabbiano, in una zona ai confini con Lucca.
Lo stereotipo ricorda Pardini come "lo scrittore degli animali". Malgrado la forte presenza di un mondo animale, spesso ferino, l'opera di Pardini è incentrata sulla condizione umana. La patina mitologica e metaforica racconta in realtà la follia e le tenebre dell'animo umano. Gli animali per Pardini esprimono una sacralità spaventosa ed al contempo affascinante, l'ambientazione boschiva rimanda ai luoghi di vita dell'autore, sottolineando la sua profonda conoscenza delle tradizioni locali e del territorio fisico . All'interno delle sue storie appaiono spesso personaggi in divisa, forse un rimando alla sua professione di una vita.
Ha pubblicato diverse raccolte di racconti, fra cui La terza scimmia, vincitore del premio Pasolini per la narrativa 2001, e Tra uomini e lupi, vincitore del premio Viareggio Repaci un libro per l'inverno edizione 2006 e finalista al Premio Volponi; diversi romanzi, fra cui Jodo Cartamigli, da cui è stato tratto il film Il mio West e vincitore del Gandovere

Franciacorta e del Corrado Alvaro Rhegium Julii edizione 1989; e libri per bambini, fra cui Gnenco il pirata, adottato anche nelle scuole.
Un suo racconto, dal titolo Acchiappatassi, si trova nel Meridiano Mondadori dedicato ai classici del Novecento.

Narrativa
La volpe bianca, racconti, La Pilotta 1981
Il falco d'oro, racconti, Mondadori 1983; peQuod 2006
Il racconto della Luna, romanzo, Mondadori 1987
Jodo Cartamigli, romanzo, Mondadori 1989 (Premio Nazionale Rhegium Julii, Narrativa 1989 e Premio Gandovere Franciacorta 1989)
La mappa delle asce, racconti Theoria 1990
La congiura delle ombre, racconti Theoria 1991
Giovale, romanzo, Bompiani 1993
Rasoio di guerra, racconti, Giunti 1995
Il mulattiere dell'Apocalisse, radiodramma, Rai Eri 1997
La terza scimmia, racconti, Quiritta 2001 (Premio Pasolini per la narrativa 2001)
Lettera a Dio, romanzo, peQuod 2004
Storia di Alvise e del suo asino biondo, racconto, Gaffi 2004
Tra uomini e lupi, racconti, peQuod 2005 (Premio Viareggio Repaci un libro per l'inverno 2006; finalista Premio Volponi 2006)
Rasoio di guerra, racconti, peQuod 2007

Non rimpiango, non lacrimo, non chiamo, con Marino Magliani, romanzo, Transeuropa 2009
Banda randagia, racconti, Fandango Libri 2010
Il viaggio dell'orsa, racconti, Fandango Libri 2011
Il postale, romanzo, Fandango Libri 2012
Grande secolo d'oro e di dolore, romanzo, il Saggiatore 2017
L'accecatore, romanzo, peQuod 2021
Il valico dei briganti, romanzo, Vallecchi, 2023
Vita di Cristo e del suo cane randagio, romanzo, Vallecchi, 2024
I figli di Wanda e altri racconti, racconti, Oligo, 2026
Libri per bambini
Gnenco il pirata, romanzo per ragazzi, Emme Edizioni 1990
Pumillo il gatto dei boschi, romanzo per ragazzi, Laterza 1998
Gli animali in guerra, romanzo per ragazzi, Laterza 1999

BJERNE Ulla (1890 - 1969)

 

Ulla (Gully Cecilia) Bjerne-Biaudet (nata Ohlsson ), nota come Ulla Bjerne, ( 1 marzo 1890 – 16 ottobre 1969 ) è stata una scrittrice di origine svedese che risiedette in Finlandia dal 1922 in poi. Scrisse anche con gli pseudonimi di Ali Frost e Lars Doll . 

Nata Gully Cecilia Ohlson nel 1890 a Söderhamn, suo padre era Vilgot Ohlson, un commerciante e funzionario governativo della città. Nei primi sei anni della sua vita fu spesso malata e i suoi genitori litigavano frequentemente. All'età di 16 anni ci si aspettava che lasciasse casa e si arrangiasse da sola, ma suo padre non le permise di intraprendere una carriera come pianista, attrice o artista. Per un periodo lavorò come governante in Scania e poi come dama di compagnia (ovvero, domestica) nel Värmland . In seguito frequentò un corso presso il Påhlmans Handelsinstitut , una scuola professionale di Stoccolma, grazie a un prestito dello zio Carl Alfred Ohlson.
Dopo gli studi al Påhlmans Handelsinstitut, lavorò come impiegata per cinque anni, prima a Malmö , poi a Trelleborg , e infine emigrò a Copenaghen, in Danimarca, prima di stabilirsi definitivamente a Parigi nell'autunno del 1911. A Copenaghen adottò il nome "Ulla", che già usava a scuola, poiché i suoi datori di lavoro consideravano "Gully" un nome maschile e iniziarono a usare il cognome "Bjerne". Mentre era a Copenaghen, iniziò anche una relazione con un mercante francese, Berthold Dieden, che le pagò il viaggio in Francia, e strinse amicizia con il giornalista e artista Iwar Donnér . A Parigi riprese gli studi e conobbe gli artisti Nils Dardel e Tor Bjurström e lo scrittore Gustaf Hellström . 
Ulla Bjerne tornò in Danimarca, dove strinse amicizia con l'avvocato e psicologo Andreas Bjerre . Fu durante il suo soggiorno in Danimarca che fece il suo debutto letterario con il romanzo del 1916 Mitt andra jag (Il mio altro io), pubblicato da Dahlbergs Förlag. Anche i suoi libri Dårarnes väg (Il sentiero degli stolti, 1917), Ingen mans kvinna (La donna di

nessuno, 1919) e Blodets krav (Voglia di sangue, 1920) furono pubblicati da Dahlbergs Förlag prima che la casa editrice fallisse nel 1920 e Bjerne venisse trasferita alla casa editrice Bonniers. Ingen mans kvinna è stato descritto dalla studiosa di letteratura svedese Kristina Fjelkestam come il primo romanzo d'autore svedese in cui la protagonista principale è una donna. A causa dei rifiuti occasionali che i manoscritti di Bjerne ricevevano da Bonniers per via delle scarse cifre di vendita, Bjerne in seguito lavorò con la casa editrice finlandese-svedese Holger Schildts Förlag. 
Dopo la fine della prima guerra mondiale, Bjerne riprese a viaggiare e incontrò il dottor Léon Biaudet , con il quale si stabilì a Lovissa, in Finlandia, a partire dal 1922. Nonostante vivesse a Lovissa, Bjerne continuò a viaggiare regolarmente, anche in Nord Africa, e durante questo periodo pubblicò numerosi libri. I suoi viaggi furono interrotti durante la seconda guerra mondiale, periodo in cui anche suo marito fu chiamato alle armi nonostante l'età avanzata. Le sue opere, che spesso si concentravano su comportamenti considerati "immorali" all'epoca, essendo relativamente esplicite riguardo al sesso, furono spesso interpretate come autobiografiche, il che significa che la stessa Bjerne veniva vista in una luce negativa. Alcune delle sue opere erano apertamente autobiografiche, tra cui Lustjakten (Lo yacht, 1944), Livet väntar dej (La vita ti aspetta, 1955), Den glada otryggheten (La felice insicurezza, 1958), Botad oskuld (L'innocenza guarita, 1961) e Sardiska stigar (Sentieri sardi, 1963). Questi libri furono ben accolti, sebbene Bjerne fu anche criticata per il suo ritratto dei suoi famosi ex conoscenti, ormai deceduti, in particolare

Nils Dardel e Gustaf Hellström. 
Ulla Bjerne tornò in Danimarca, dove strinse amicizia con l'avvocato e psicologo Andreas Bjerre . Fu durante il suo soggiorno in Danimarca che fece il suo debutto letterario con il romanzo del 1916 Mitt andra jag (Il mio altro io), pubblicato da Dahlbergs Förlag. Anche i suoi libri Dårarnes väg (Il sentiero degli stolti, 1917), Ingen mans kvinna (La donna di nessuno, 1919) e Blodets krav (Voglia di sangue, 1920) furono pubblicati da Dahlbergs Förlag prima che la casa editrice fallisse nel 1920 e Bjerne venisse trasferita alla casa editrice Bonniers. Ingen mans kvinna è stato descritto dalla studiosa di letteratura svedese Kristina Fjelkestam come il primo romanzo d'autore svedese in cui la protagonista principale è una donna.  A causa dei rifiuti occasionali che i manoscritti di Bjerne ricevevano da Bonniers per via delle scarse cifre di vendita, Bjerne in seguito lavorò con la casa editrice finlandese-svedese Holger Schildts Förlag. 
Dopo la fine della prima guerra mondiale, Bjerne riprese a viaggiare e incontrò il dottor Léon Biaudet , con il quale si stabilì a Lovissa, in Finlandia, a partire dal 1922. Nonostante vivesse a Lovissa, Bjerne continuò a viaggiare regolarmente, anche in Nord Africa, e durante questo periodo pubblicò numerosi libri. I suoi viaggi furono interrotti durante la seconda guerra mondiale, periodo in cui anche suo marito fu chiamato alle armi nonostante l'età avanzata. Le sue opere, che spesso si concentravano su comportamenti considerati "immorali" all'epoca, essendo relativamente esplicite riguardo al sesso, furono spesso interpretate come autobiografiche, il che significa che la stessa Bjerne veniva vista in una luce negativa.

Alcune delle sue opere erano apertamente autobiografiche, tra cui Lustjakten (Lo yacht, 1944), Livet väntar dej (La vita ti aspetta, 1955), Den glada otryggheten (La felice insicurezza, 1958), Botad oskuld (L'innocenza guarita, 1961) e Sardiska stigar (Sentieri sardi, 1963). Questi libri furono ben accolti, sebbene Bjerne fu anche criticata per il suo ritratto dei suoi famosi ex conoscenti, ormai deceduti, in particolare Nils Dardel e Gustaf Hellström. 
Dopo la morte di Biaudet nel febbraio 1968 e di Bjerne nell'ottobre 1969, lasciarono la loro casa e i loro averi all'Associazione degli scrittori finlandesi di Svezia. La loro casa, ora nota come Villa Biaudet, divenne una residenza per studenti beneficiari di borse di studio, tra cui Bengt Ahlfors , Claes Andersson , Per Hakon Påwals , Johan Bargum e Joakim Groth 

CAMPAILLA Sergio (1945 - viv.)

 

Sergio Campailla (Genova, 24 novembre 1945) è uno scrittore, saggista e critico letterario italiano.

Nasce a Genova da genitori siciliani che avevano da pochi mesi lasciato l'isola. Insegna Storia e tecniche del Giornalismo all'Università degli Studi Suor Orsola Benincasa ed è stato fino al 2010 professore di Letteratura Italiana all'Università degli Studi Roma Tre. In precedenza è stato professore ordinario all'Università di Genova e a "La Sapienza" di Roma.. Studioso e curatore di molteplici opere italiane dell'Otto-Novecento (Leopardi, Capuana, Verga, De Roberto, Pirandello e Salgari), è noto soprattutto per la pubblicazione delle opere e la produzione saggistica su Carlo Michelstaedter.
Dopo l'esordio narrativo con il romanzo breve nel 1981, Una stagione in Sicilia, si afferma con Il Paradiso terrestre, 1988, Premio Napoli. Nel 1990 dà alle stampe il volume di racconti Voglia di volare, dove si alternano racconti romani ad altri siciliani. Nel 1992 esce il romanzo Domani domani, ambientato nella Roma alle soglie del Duemila; il libro vince alcuni premi letterari, tra i quali il Premio Internazionale Nino Martoglio. Seguono, nel 1994, il Romanzo americano, (Premio Nazionale Rhegium Julii) sei racconti unitari per l'atmosfera degli Stati Uniti agli albori dell'era Clinton, vissuta da italiani di diverso ceto sociale, e il volume Il Carnevale della Luna e altri racconti. Altre prove narrative sono: La divina truffa, Bompiani 2008; Il Segreto di Nadia B., Marsilio, 2010; Divorati dal dragone, Bompiani, 2013; Wanted. Benjamín Mendoza y Amor, Marsilio 2016.
Nel 2019 pubblica Un’eterna giovinezza. Vita e mito di Carlo Michelstaedter, biografia del giovane ragazzo di Gorizia che, sebbene abbia vissuto appena ventitré anni, è stato salutato come precursore dell’esistenzialismo e di Heidegger in filosofia, dell’espressionismo in

pittura, di Wittgenstein e della scuola viennese, di una controcultura alla Deleuze e dell’ermeneutica alla Derrida. Campailla esplora il background ebraico, si addentra in un’ampia documentazione e porta elementi inediti sulla figura della misteriosa musa, Nadia Baraden, e sulle dinamiche che queste storie private hanno innescato.

Opere
Narrativa
Una stagione in Sicilia, Bastogi, Foggia 1981
Il Paradiso terrestre, Milano, Rusconi 1988,
Voglia di volare, Milano, Rusconi 1990
Domani domani, Milano, Rusconi 1992
Il carnevale della luna e altri racconti, con un'introduzione di Riccardo Scrivano e un'appendice critica a cura di Fabio Pierangeli, Roma: Edizioni Nuova Cultura, 1994
Romanzo americano, Milano, Rusconi 1994 
La divina truffa, Milano, Bompiani 2008 
Il segreto di Nadia B. : la musa di Michelstaedter tra scandalo e tragedia, Venezia, Marsilio, 2010
Divorati dal dragone, Milano, Bompiani, 2013
Wanted. Benjamín Mendoza y Amor: il pittore che attentò alla vita di papa Paolo VI, Venezia, Marsilio, 2016

Un'eterna giovinezza. Vita e mito di Carlo Michelstaedter, Venezia, Marsilio, 2019

Lo spirito del lupo,IP, 2026

Saggi
Quaderno bibliografico su Carlo Michelstaedter, Pagani, Genova 1970
Metodo cartesiano e metodo baconiano nel De nostri temporis studiorum ratione del Vico, Leo S. Olschki, Firenze 1971
Pensiero e poesia di Carlo Michelstaedter, con alcuni disegni inediti e una testimonianza biografica di Paula Michelstaedter Winteler, Pàtron, Bologna 1973
A ferri corti con la vita, biografia ad introduzione della mostra antologica Testimonianza per Carlo Michelstaedter, Pàtron, 1974
Michelstaedter lettore di Ibsen, L. S. Olschki, Firenze 1974
L'agnizione tragica, studi sulla cultura di Scipio Slataper, Pàtron, 1975
Variazioni sul mito della Bella addormentata in Rosso di San Secondo, S.l. F.lli Conte, 1977
La vocazione di Tristano, storia interiore delle Operette morali, Pàtron, 1977
Anatomie Verghiane, Pàtron, 1978
Scrittori Giuliani, Pàtron, 1980
L'umorismo di Svevo, Istituto per gli incontri culturali mitteleuropei, Gorizia 1980
Autobiografia e simboli nella Storia di una capinera, Loffredo, Napoli 1981
I Malavoglia e La bocca del lupo di R. Zena, S.l. Catania 1982

Il muro di Montale, Le Monnier, Firenze 1984
Zena: una città e un autore, s.n. Genova 1984 (Fusi, Pavia 1985)
Mal di Luna e d'altro, Bonacci Editore, 1986
Quasimodo e Montale, Laterza, Roma 1986
Le prime interpretazioni di Michelstaedter (1910-1916), Armando Paoletti, Firenze 1990
Controcodice, Edizioni Scientifiche Italiane, 2001
I paesi in cui sono nato, Edizioni scientifiche italiane, Napoli 2002
Fingere l'infinito: l'ascolto dei Canti di Giacomo Leopardi, Il Veltro, Roma 2003
Stagioni siciliane tra narrativa e critica, a cura di Francesco D'Episcopo, Maria Gargotta, Graus, Napoli 2008
Carlo Michelstaedter: far di se stesso fiamma, Marsilio, Venezia 2010
Un'altra società: Carlo Michelstaedter e la cultura contemporanea, a cura di Sergio Campailla, Marsilio, Venezia 2012
La biblioteca ritrovata: Saba e l'affaire dei libri di Michelstaedter, Sergio Campailla et alii, Olschki, Firenze 2015

PANCRAZI Jean-Noël (1949 - viv.)

Jean-Noël Pancrazi (Sétif, 28 aprile 1949) è uno scrittore francese.

Jean-Noël Pancrazi trascorre i primi dieci anni di vita in Algeria, con i suoi genitori e la sorella; gli anni dell'infanzia durante la guerra d'Algeria avranno una notevole ripercussione sulla sua opera.
Arrivò in Francia nel 1962 e compie i suoi studi secondari a Perpignano, città di origine della madre. Giunto a Parigi, frequentò inizialmente il famoso liceo Louis-le-Grand, poi seguì dei corsi di letteratura presso la Sorbona. Nel 1972 è professore aggregato di lettere moderne. La sua prima opera, pubblicata l'anno dopo, è un saggio su Mallarmé. Negli anni '70 è docente di francese in un liceo di Massy.
Il suo primo romanzo, La Mémoire brûlée, viene pubblicato nel 1979 presso le edizioni Seuil. Seguiranno Lalibela ou la mort nomade (1981), L'Heure des adieux (1985) e Le Passage des princes (1988). L'opera successiva, Les Quartiers d'hiver, viene pubblicata nel 1990 da Gallimard: la storia è ambientata al « Vagabond », bar gay di Parigi, durante i primi anni dell'AIDS. Il romanzo ottiene il premio Médicis. Pancrazi continua la sua esplorazione del mondo notturno con Le Silence des passions (1994), insignito del premio Valery-Larbaud.
Ritorna sulla sua infanzia algerina, a Batna, nel momento in cui il paese precipita nella guerra, con Madame Arnoul (1995): la storia narra l'amicizia fra un ragazzino e una vicina alsaziana – che il narratore ritiene come la seconda madre – che viene considerata “dalla parte degli arabi” per aver difeso una ragazzina algerina dagli assalti di un militare francese e che per questo sarà « punita ». Il libro riceve ben tre premi: il prix du Livre Inter, il premio Maurice-Genevoix e il premio Albert-

Camus. Lo scrittore rende omaggio al padre, che ha finito i suoi giorni in Corsica, in Long séjour (1998, prix Jean Freustié), poi alla madre in Renée Camps (2001). Questi tre libri compongono una vera e propria « trilogia della memoria familiare ».
In Tout est passé si vite (2003, Gran premio del romanzo dell'Académie française), fa il ritratto di un'amica, scrittrice e editrice, che si ammala di cancro.
I suoi soggiorni ad Haiti e in Repubblica Dominicana gli ispirano due romanzi: Les Dollars des sables (2006), e Montecristi (2009), in cui denuncia uno scandalo ecologico.
In La Montagne (2012), Jean-Noël Pancrazi affronta un ricordo che a lungo ha tenuto segreto: la morte di sei giovani compagni assassinati in montagna durante la guerra d'Algeria. Il testo è stato insignito dei premi Méditerranée, Marcel-Pagnol et François-Mauriac.
In Indétectable, romanzo pubblicato nel 2014 (Gallimard), racconta la vita di Mady, originario del Mali, da dieci anni clandestino a Parigi.
Jean-Noël Pancrazi è anche autore di Corse (2000), con Raymond Depardon.
Ha ricevuto il Gran Premio della Société des gens de lettres (SGDL) per l'insieme della sua opera.
Dal 1999, è membro della giuria del premio Renaudot.
Nel 2013 viene realizzato un documentario su Jean-Noël Pancrazi, Territoires Intimes (film realizzato da Renaud Donche, France 3 - Corsica, settembre 2013).
Jean-Noël Pancrazi è cavaliere dell'Ordre du Mérite et cavaliere della Legion d'Onore.

Opere
Mallarmé, saggio, Hatier, 1973
La Mémoire brûlée, romanzo, Le Seuil, 1979
Lalibela ou la mort nomade, romanzo, Ramsay, 1981
L'Heure des adieux, romanzo, Le Seuil, 1985
Le Passage des princes, romanzo, Ramsay, 1988
Les Quartiers d'hiver, romanzo, Gallimard, 1990, Premio Médicis
Le Silence des passions, romanzo, Gallimard, 1994, Premio Valery-Larbaud
Madame Arnoul, racconto, Gallimard, 1995, Premio Maurice-Genevoix, Premio Albert-Camus, Prix du Livre Inter
Long séjour, racconto, Gallimard, 1998, Jean-Freustié 1998[.
Corse (Le Seuil, 2000) in collaborazione col fotografo Raymond Depardon : testo incentrato sulla Corsica e sulla figura del padre (dopo Long séjour).
Renée Camps, racconto, Gallimard, 2001
Tout est passé si vite, romanzo, Gallimard, 2003, Grand Prix du roman de l'Académie française

Les Dollars des sables, romanzo, Gallimard, 2006, adattato per il cinema (2015) da Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, con l'attrice americana Géraldine Chaplin
Montecristi, romanzo, Gallimard, 2009
La Montagne, racconto, Gallimard, 2012, Premio Marcel-Pagnol, Premio Mediterraneo, Prix François Mauriac
Indétectable, romanzo, Gallimard, 2014